2012年3月29日下午,中国音乐学院研究生处、音乐研究所与作曲系共同主办的“音乐纵横三人谈”系列讲座第十一期在主楼阶梯教室如期举行。本次邀请的主讲嘉宾——著名学者、古琴家、武汉音乐学院的丁承运教授与瞿小松、谢嘉幸两位教授一道，带领我们一起走进古琴音乐世界。

丁承运，武汉音乐学院教授，中国昆剧古琴研究会副会长、中国民族管弦乐学会古琴专业委员会副会长、伯牙琴会会长。自幼热爱中国传统文化艺术，师从古琴大师顾梅羹与张子谦先生，治琴学凡五十年，其琴风苍古遒逸、儒雅蕴藉、气象高远、一派灵机，运指如行云流水，于中正和平寓雄浑磅礴之气，渗透着中国文化内蕴精深、道法自然的精神，为厚积古琴文化本色的当代卓越琴家。曾发表论文《中国造琴传统抉薇》、《论吟猱》、《琴调溯源》、《论五音调》、《朱载堉琴律研究》、《梅花三弄考源》、《古瑟调弦与旋宫法钩沉》、《汉代琴制革故鼎新考》等，曾打谱发掘琴曲《神人畅》、《白雪》、《六合游》、《石上流泉》、《卿云歌》、《流觞》等。

讲座中，丁承运教授为我们生动地讲述了古琴音乐及文化的历史与发展。他谈到：“在上古时期，有尧弹琴，神降之说。“舜作五弦之琴以歌南风”,舜弹五弦琴(宫商角徵羽五音)，与上天沟通。尧、舜都是通过琴与上天说话、沟通，以号令天下。古琴是先王沟通天地的法器，沟通神人的王者之琴。”讲座中我们得知，古琴最初没有音孔，在汉代才出现音孔和完整的音箱，后来转变为君子以琴修身养性，调理身与心。“琴者，禁也。”声音适中，观众小众，功能非艺术，而是教化。在周朝，著名琴曲有《高山流水》、《白雪》等。汉代，有两次翻天覆地的革命，古琴的音乐艺术性提高，琴制定型。而在魏晋南北朝时期，世人开始将古琴融入生活，作为精神生活乃至生命的寄托，将“左琴右书”用于提升人格、寓教于乐之生活必备。著名的竹林七贤中以嵇康、阮籍更为知名。著名的琴曲有《广陵散》、《酒狂》、《梅花三弄》等，琴论有嵇康的《琴赋》等。在隋朝，隋炀帝考天下，九首古琴曲为必考曲目。而到明清时期，古琴没有衰落，出现了著名琴曲《水仙操》等，琴论有《溪山琴况》等。丁教授还谈到：“琴有泛音、散音、按音，分别代表天籁、地籁、人籁。古琴音乐让人心气平和、养性。”20世纪60年代以后，老一辈琴家、音乐家对古琴进行资料的收集，做了重要的工作。解放后，相关部门曾进行了大规模的采访，走访了80多位琴家，录制了1000多小时的资料，进行一系列的收集与出版工作，并组织编写了一系列工具书，为进一步学术研究奠定了基础。1978年，第一张出土的琴为战国初期曾侯乙墓的十弦琴，后来又有出土于长沙马王堆汉墓中的七弦琴，还有湖北枣阳出土的两张琴等。2003年，中国古琴成功入选世界“人类口头非物质文化遗产”，古琴带有了新时代的特色。

在讲座中间，丁承运教授还应广大师生的邀请弹奏了《神殇》、《白雪》与《流觞》三首古琴曲，并在演奏前为在场师生进行了生动、简短的讲解。最后，丁承运教授认真解答了学生们关于古琴演奏中的“气”与“韵”、儒家思想对古琴音乐的影响、古琴演奏中如何把握音乐形象、现代古琴曲的发展、演奏中如何把握心律等提问，同时与谢嘉幸教授、瞿小松教授展开了热烈的讨论。讲座结束时，在座师生意犹未尽，再次以热烈的掌声感谢丁承运教授生动的演讲和精彩的演奏。