一场体现专业音乐学院水平的“视唱练耳音乐会”

——西安音乐学院成功举行首次视唱练耳专业硕士研究生毕业音乐会

周  洲

进入本学年毕业季以来，西安音乐学院音乐厅连续两个月的时间音乐会安排紧密，而节目不外乎声、器乐表演，偶尔一台舞蹈专场，也不奇怪。不过，在6月29日晚举行的一场音乐会令古城观众饱了耳福尝了新鲜。当日晚在西安音乐学院音乐厅成功举办的视唱练耳音乐会，虽然是一场硕士研究生毕业音乐会，但却是一场体现专业音乐学院水平的“视唱练耳音乐会”，堪称西北地区首次。

众所周知，视唱练耳是专业音乐院校的基础学科。因此，举行这一主题的音乐会，尤其是作为视唱练耳专业的研究生个人的毕业音乐会意义特别，类似形式在国内也并不多见。作为西安音乐学院的一门重点学科，该院始终围绕视唱练耳教学展开研究，经过数年、几代教育工作者的不懈努力，近年来可谓喜结硕果。一系列的教学成果主要表现在视唱练耳方向的硕士研究生的教育培养上，素来是以完成学位论文并通过答辩这一形式来体现的。此次因为一场“视唱练耳音乐会”而让人们认识了视唱练耳学科特点与重要地位。同时，这场音乐会的学术创新性也受到西安音乐学院领导、专家和国内学术界的高度重视，学院全体领导和有关专家学者出席了音乐会，中央音乐学院视唱练耳专家赵易山教授也专程前来出席了音乐会。

音乐会的主角葛卉，是西安音乐学院2007届硕士研究生，其导师是全国视唱练耳学会秘书长、西安音乐学院视唱练耳学科带头人、硕士研究生导师朱玉璋。精心设计的十二首曲目包括了世界各地不同风格、不同时代作曲家创作的作品，既有欧洲传统的法-佛兰德作曲家海因里希•伊萨克的《在高山与深谷之间》、莫扎特《C大调钢琴协奏曲》、拉威尔的《波莱罗舞曲》、匈牙利作曲家巴托克的《游乐颂》等，又有现代风格的美国大众音乐《Fever》、《Ya Ba Bon》，更不乏中国作品如段平泰创作的一首十二音序列技法写作的无伴奏四重唱《雨水》与李萌以杜甫诗《春夜喜雨》创作的一首节奏与人声新作，音乐风格鲜明，意境深邃。尤具特色的是两首具有美国黑人音乐风格的乐曲，称得上是在整场演出中风格对比的亮点。从15世纪的宗教音乐到20世纪的十二音序列技法、从专业性很强的高难度视唱曲到莫扎特钢琴协奏曲改编的五重唱，内容丰富，风格多样。演唱包括了单声部、无伴奏四声部重唱等多声部形式，强调声乐与器乐的多种组合，在各音区的人声音色对比、力度变化、对原作中多种乐器的模拟，让满坐听众感到了用人声演唱器乐作品的独特的艺术魅力。

音乐会受到观众的一致好评。到场观众普遍认为这场音乐会非常成功，演出很高雅，内容很丰富，形式更是新颖。有老师说在音乐学院多少年没看到过视唱练耳的音乐会，这场音乐会真让人开眼了。也有老师认为，从学科建设角度说，这场音乐会在研究生培养规格和学术创新方面的意义，会给人带来更多的思考。

赵易山教授认为这场别具风格的音乐会不仅“体现了学术性、艺术性、拓展性”，也是他“在所到过的院校中看到的最有说服力也是最成功的一场‘视唱练耳专业音乐会’，是一场体现专业音乐学院水平的视唱练耳音乐会。”研究生葛卉视唱练耳音乐会的成功举行，不仅是对视唱练耳研究生教学工作的检验，也是西安音乐学院视唱练耳教学水平的展示。